Gene­viève B. Genest, ate­lier de créa­tion d’une vidéo d’art (cré­dit : Paraloeil)
 Ate­lier Ciné­ma, 100 ans de jeu­nesse avec Bart­lo­miej Woz­ni­ca (cré­dit : L’es­prit de la ruche) 

Nou­velles Vues est une revue savante bilingue en libre accès consa­crée aux pra­tiques, aux théo­ries et à l’histoire du ciné­ma au Qué­bec. Elle convie les réflexions entou­rant le ciné­ma qué­bé­cois et le ciné­ma au Qué­bec dans une pers­pec­tive visant à renou­ve­ler les approches tra­di­tion­nelles de ces cor­pus, selon des champs et méthodes variés.

Numé­ro actuel : Édu­ca­tion ciné­ma­to­gra­phique :
tra­jec­toires France-Québec

Ce numé­ro double marque une nou­velle étape à pro­pos d’une his­toire sou­vent négli­gée : celle de l’éducation ciné­ma­to­gra­phique pour la jeu­nesse. Comme le sou­ligne Roxane Hame­ry : « Cette his­toire mérit[e] […] d’être mieux connue afin que les ques­tions rela­tives aux liens entre jeu­nesse et image ani­mée cessent d’être per­çues comme un éter­nel recom­men­ce­ment. » Pour retra­cer cette his­toire, les deux direc­trices – l’une fran­çaise, l’autre qué­bé­coise – ont choi­si de mettre en réso­nance des contri­bu­tions issues des deux nations. Le résul­tat est un numé­ro d’une grande richesse, ras­sem­blant dix articles de recherches scien­ti­fiques accom­pa­gnés de plu­sieurs témoi­gnages pro­fon­dé­ment per­son­nels, qui ouvre la voie à une com­pré­hen­sion col­lec­tive des enjeux liés à l’éducation au ciné­ma. Cette mise en com­mun per­met de tis­ser un dia­logue, qui, une fois encore, démontre son apport heu­ris­tique : elle révèle les pers­pec­tives et les syner­gies émer­geant de cette confron­ta­tion. Nous lais­sons aux lecteur·rices le soin de navi­guer entre ces textes, pour consta­ter com­bien, mal­gré les dif­fé­rences socio­po­li­tiques propres à chaque nation, ceux-ci se répondent et se pro­longent ; por­tés par une teinte mili­tante com­mune : cette pro­fonde convic­tion, chère à Alain Ber­ga­la, de « l’importance du ciné­ma » pour les jeunes.

This double the­med issue aims to open a new chap­ter in the lar­ge­ly neglec­ted his­to­ry of youth film edu­ca­tion. As argued by Roxane Hame­ry: “This sto­ry deserves […] to be more lar­ge­ly known, so that the issues rela­ted to youth and the cine­ma cease to be per­cei­ved as an eter­nal begin­ning.” To piece toge­ther this his­to­ry, the codirectors—one French, the other from Québec—have endea­vo­red to fos­ter a sus­tai­ned dia­logue bet­ween contri­bu­tions from their res­pec­tive nations. The ten articles and many per­so­nal accounts pre­sen­ted in this issue serve a dual pur­pose: they pro­vide new insights into the com­plexi­ties of film edu­ca­tion and pro­mote cross-cultu­ral exchange. This is yet ano­ther demons­tra­tion of the heu­ris­tic poten­tial of cross-cultu­ral dia­logue, which is apt to reveal mul­tiple pers­pec­tives and syner­gies. Rea­ders are thus invi­ted to navi­gate the extre­me­ly diverse contri­bu­tions that consti­tute this double issue. While cer­tain aspects of film edu­ca­tion reflect each nation’s unique social and poli­ti­cal contexts, a sha­red convic­tion ulti­ma­te­ly unites these efforts: the belief, cham­pio­ned by Alain Ber­ga­la, in “cinema’s signi­fi­cance” for young people.